Da GAFFA var i Øya-bobla så annonserte by:Larm 17 nye artister som skal spille under bransjefestivalen i Oslo 11-13. september.
By:Larm 2025 nærmer seg med stormskritt – bare fem uker igjen! Mens ventetiden nærmer seg slutten, kan du nå oppdage disse 17 spennende nye artistene som ble nettopp lagt til årtets plaka. Festivalen legger som alltid mye stolthet i det å kunne presentere artister som reflektererer et mangfold av kreativitet og nytenkning innenfor ulike sjangere. På by:Larm finner man litt av alt, fra litt overalt. Men, det skal ikke legges skjul på at deres siste slipp legger stor vekt på elektronisk musikk/ DJ's. Det blir mangt med beat-tunge kjellerkonserter når festivalen kommer i gang!
Dette er artistene som ble annonsert rett før helgen:
Afrorack (UG)
En ugandisk synth-innovator kjent for å bygge Afrikas første DIY modulære system. Afrorack leverer rå techno-opptredener ladet på eksperimentell elektronikk og tradisjonelle afrikanske rytmer.
Barker (UK)
Reintroduserer techno gjennom eksperimentell lyddesign og rytme. Med anerkjente utgivelser sluppet via Berghain-labelet Ostgut Ton, så utforskes skjæringspunktet mellom musikk, kode og fysisk rom.
Blindead 23 (PL)
Heavy metal-band fra Polen som kombinerer tradisjonelle påvirkninger med nye impulser. Deres konseptuelle debutalbum er planlagt utgitt via Peaceville i 2026.
Caius (DK)
Københavnsk produsent som blander fransk house, hiphop-sampling, UKG-grooves og indie-dance. Med over 45 millioner streams og utgivelser via Kitsuné og Future Classic, lager Caius varm, godfølelse-fremkallende klubbmusikk.
DJ Sprinter (NO)
Breakbeat-inspirert DJ fra Oslo som henter påvirkning fra UK-klubbscenen. Debut-EP-en «Vol.1» fikk oppmerksomhet på Boiler Room, NTS og Rinse FM, og etablerte ham som en av Norges mest lovende nye produsenter.
GRIN (DE)
Berlin-basert psych-doom-duo som blander moderne sludge og stoner-metal. Med fuzzy bass og dunkende trommer leverer de en hypnotisk og knusende liveopplevelse inspirert av band som Eyehategod og The Melvins.
Hayeminol (NO)
Oslo-basert band som formidler punk-energi og DIY-ånd gjennom garage rock, power-pop og støy-psykedelikk.
Jay Sorrow (NO)
Oslo-basert artist som kombinerer glatte vokaler med pop- og R&B-inspirert produksjon. Debut-EP-en På Godt og Vondt viser et friskt, melodisk lydbilde, etter singelen «Slide» som har tilbragt tid på norske topplister.
Mi-el (UK)
London-basert DJ, lyddesigner og NTS-resident. Flyter smidig mellom electro, ambient, bass og eksperimentell klubbmusikk, kjent for transformative sett på Panorama Bar, De School og FOLD.
Mille (DK)
Lovende dansk popartist bak 2024-hitsene «Dagdrømmer» og «Lyver For Min Dagbog». Debut-EP-en Vågner utforsker emosjonell vekst og unge voksne med drømmende, dagbokslignende låtskriving.
Mona Blanchard (NO)
Kjent for høye BPM-sett som blander jungle, hyperpop, ghetto-tech, house og mer – alltid raskt, sprettent og med drømmende melodier.
Niecy Blues (US)
Artist fra South Carolina som blander ghosted R&B, ambient gospel og eksperimentell soul. Debutalbumet Exit Simulation (Kranky) utforsker sorg og ritualer, og har fått skryt fra Pitchfork og Crack Magazine.
Organ Donor (NO)
Støy-drevet rockeband fra Stavanger/Sandnes. Debut-EP-en deres blander shoegaze, noise rock og alternativ rock.
Proc Fiskal (UK)
Produsent fra Edinburgh kjent for hyper-detaljert klubbmusikk og eksperimentell grime. I 2025 startet han sitt eget plateselskap, Shleekit Doss, og fortsetter å gi ut sjangeroverskridende musikk via Hyperdub.
Suncraft (NO)
Underground rockeband fra Oslo som trekker på stoner, punk, svartmetall og scandirock. Deres fuzz-heavy lydbilde vender tilbake med det nye albumet Welcome to the Coven, en dristig og leken vri på moderne rock.
The Sophs (US)
Sjangerovergripende amerikansk rockeband ledet av Ethan Ramon. Debutalbumet GOLDSTAR blander emo, flamenco, punk og funk til en kaotisk, følelsesladet lyd som har fått ros fra Rough Trade.
Ziúr (DE)
Berlin-basert produsent, DJ og lyddesigner som kombinerer punk-energi med eksperimentell elektronikk. Med utgivelser på Planet Mu og Hakuna Kulala, og opptredener på CTM, Unsound og Whitney Museum, fortsetter Ziúr å utfordre grensene for klubb- og avant-garde-musikk.
LES OGSÅ: UKENS ARTIST: KNEKT
